Успешна глумачка каријера захтева једнаке делове талента и обуке, са мало среће. Глумци на послу могу се видети и чути свуда: на телевизији, на великом екрану, позоришту, на Интернету, у видео снимцима и подцастима .
Они утјеловљују ликове из прошлости који су обележили причу и они утјеловљују ликове који су намијењени да утичу на поп културу у будућности . Неки се баве разним средством за забаву, док други остају на позорници, користе свој глас да би створили нове светове или њихов живот посвећују великом екрану.
Неки су део дистрибуције додатака који испуњавају производњу, док други достижу ниво непријаверије који их чини познатим.
Овај водич служи као полазиште за све оне који озбиљно занимају свет професионалне игре. Укључује кратак опис стварног професионалног века глумаца и глумица, преглед вештина које се морају развити како би успели у овом веома конкурентном пољу и списак фаза да се размотри у потрази за вршењем праведне каријере.
Ако желите да пређете у дубину у историји кинематографије , можете ме пратити мој кино!
Рећи ствари врло једноставно, глумац делује на утјеловање лика у филму, представу, телевизијском програму, позоришном производњу или било којој другој разноврсној репрезентацији . Али то није све што то ради у овом занимљивом послу.
Аудиција глумаца за улоге и, ако су одабране, играју ове улоге да би дали живот ликовима . Њихов рад се може одвијати на филму или телевизијском сету, у позоришту, током живог догађаја или на било ком другом месту где је то неопходно.
Они могу радити на било којем нивоу професије, било да је као велика дистрибуција или у главним улогама.
Глумци проводе велики део свог времена понављајући своју улогу, радећи са директорима и произвођачима, агентима за сусрете или директорима за ливење, читање сценаријама, похађајући састанке и похађање састанка и бриге о потребама иза кулиса.
Неки могу провести исцрпљујуће сате на сету, док други могу да нађу на турнеју са групом да би се наступила у многим различитим градовима.
Неки се могу кретати по свету да снимате на лицу места. Рад је често не стабилан - многи глумци ће током каријере протумачити десетине знакова.
Место на којем глумци зарађују највише новца у великој мери зависи од њихове стручности, њихове улоге и њиховом географском положају.
Региони у којима представљају представу уметност претежно нуде веће плате од руралних региона или оне далеко од производних погона . Овај алат може помоћи будућим играчима да истражују просечном дохотку по мјесту.
Можете открити услове потребне за добијање звезде на Холливоод Боулевард !
Канцеларија за статистику рада предвиђа да ће се каријери актера повећати за 10% на националном нивоу између 2014. и 2024. године.
Иако сектор остаје веома конкуренција, неке државе би могле да понуде више улога него друге. Раст запослености за играче је истакнуто у наставку.
Глумци често воде намотавајуће стазе према својој коначној каријери; Кораци за постајање глумца нису тако јасни као и за остале професије. Ево онога што ће већина њих морати да уради да би достигла врх своје професије.
Пут који води у глумачку каријеру заправо може започети у играма и мјузина из средње школе. Драматични арт курсеви могу да покрену студенте на тумачење, на различите методе и школе размишљања позоришта, на писање сопственог материјала и различитим приступима ликова, као и на дизајн сцене и костима.
Драматични арт курсеви и секундарне продукције омогућавају ученицима да развију своје вештине и доживе оно што осећамо када се играмо пред широм јавности.
Такође су веома важни за припрему ученика за безброј саслушања који их неминовно чекају када се упадају у свет професионалне драматичне уметности или да се региструју за драматични уметнички програм на факултету или универзитету
Чак и ако је то један од додатака, то ће бити искуство иза завесе, што је важно јер се вештине глумца и даље рафинирају.
Иако је универзитетска обука сигурно није обавезна да би успела као глумац или професионална глумица (Тхе), неки аспирацијски извођачи могу имати користи од формалног позоришног студијског програма на факултету или универзитету.
Постоје програми високог образовања у позоришту у готово свим главним јавним и приватним факултетима у Сједињеним Државама, као и на већини факултета у заједници.
Ови курсеви омогућавају не само да прецизирају вештине, већ и да помогну будућим актерима да разумеју шта се дешава иза сцене, као што су уговори и трговински односи.
Курсеви се могу фокусирати на историју позоришта, фазе производње, плеса, музике итд. Универзитетске продукције такође могу дати стручњаке за пупољке шансе да виде агенти и произвођачи који могу тражити нове обећавајуће таленте.
Наставите да прослеђујете аудиције и радите што је више могуће у свету позоришта. Драматичне уметничке радионице и мале позоришта омогућавају уметницима да буду најбољи у облику нудећи им животну средину у којој могу да испруже своје креативне мишиће и врше своју професију.
Они такође нуде једну од најефикаснијих могућности умрежавања. Придружите се позоришту, наставите да радите на мрежи и будите стрпљиви; Понекад је потребно година пре него што је добио велику паузу, али могуће је да одређени актери добију редован радни ток.
Највише, у што више улога. Направите ЦВ испуњен разним представништвом, укључујући позоришне продукције, рекламе, фигуративне радове, музичке клипове и све што привлачи пажњу.
Када је постављена одређена динамика, време је да позовете помоћ. Искусни агент може помоћи глумцима да успеју да им нуде велику мрежу контаката, помажући им да избегну грешке почетника и да добију саслушања која можда нису доступна другачије.
Иако нису сви глумци агента, они који желе да раде са највећим позоришним компанијама или кино-киновима морају имати један.
Многе различите институције нуде актер обуку и позоришне дипломе. Ево неких: Драмска школа
Ове наменене школе дизајниране су искључиво да подучавају будуће актере. Студенти раде у уској сарадњи са глумцима, позоришним директорима, произвођачима и другим искусним људима који могу да им покажу жице и вештине које треба да се истакну током ливења.
Школе перформанси уметничке школе идеалне су за студенте који знају да желе да раде у извођеној уметности, али који још нису одлучили како. Постоје курсеви за глумце, плесачи, кореографи, певачи, глумцима и још много тога.
Неке факултете у заједници нуде придружене дипломе у позоришту, драматично уметност и друга подручја изложбених уметности. С друге стране, професионалне школе имају тенденцију да понуде специјализованије програме, санкционисане дипломом или сертификатом, у областима као што су дизајн сетова или костима.
Велики број факултета и универзитета нуди Баццалауреатес или магистерове дипломе у драми, позоришту, позоришту и другим сличним пољима. Ови програми нуде комплетну обуку студентима који желе да имају каријеру у извођеној уметности током свог живота.
Свет позоришта је огромни и разнолик, као и обука оних који тамо раде. Један од следећих сектора може припремити студенте да успеју у свету позоришта. Ево шта могу да очекују од сваког нивоа програма.
Студенти који слиједе повезане дипломе могу очекивати да ће трајати две године лекције, укључујући курсеве општег образовања као и циљаније курсеве за актере. Ово даје солидну базу студентима који желе да се крећу ка дозволинским програмима или директно свету позоришта.
Овај курс подстиче уважавање кинематографије, укључујући жанрове, наративне уређаје, теме, теорију бионоре, промоције и још много тога.
Студенти ће научити да дизајнирају костиме прилагођене времену и стилу који промовишу развој знакова.
Ако вам се свиђају прелепе филмске хаљине, наш врх Секси хаљине Марилин Монрое вас могу занимати.
Студенти су изложени широком спектру каменолома у извођеној уметности.
Игра, меморизација, импровизација, у овој класи се проучавају различита репродукција и оралне пројекције технике.
Баццалауретес у драматичној уметности, позоришту и ликовима су програми либералне уметности дизајнирани за оне који желе да се упусте у уметност емисије. Спектаклске уметничке школе имају тенденцију да нуде мање лекција општег образовања од факултета или универзитета, али две опције трају око четири године.
Студенти ће морати да раде на разним продукцијама, било на екрану или иза кулиса. Ево неких од најчешћих лекција уследивих на овом нивоу:
Физичка координација, добре певачке положаје, дискурс и интонација се мењају, пројекција гласа, александар метода и друге технике уче се у овом курсу.
Како његово име сугерише, овај курс се фокусира на јединствене потребе за шекспируским перформансама.
Ови курсеви омогућавају ученицима да тумаче сопствене сценарије док надгледају производњу, костиме, шминке, декор и свих осталих елемената.
Студенти ће учествовати у професионалним одливима под надзором наставника, док учење интервјуа, импровизације и многих других ствари.
Студенти који одлуче да истрају мастер студије могу очекивати да ће се подвргнути врло специјализованој обуци, у зависности од дисциплине коју су изабрали. Текуће опције укључују позориште, сценографију, драматично писање, биоскоп, позориште, телевизију, драматичну уметност, инсценацију и још много тога.
Већина мајстора добијених на факултетима и универзитетима траје до три године; За мајсторе извођених уметничких школа, три до четири године су норма. Неке школе нуде интернетске мајсторе, а препознају да студенти такође могу бити заузети да раде као глумци, чак и ако морају да играју у представи, мјузикл или друго.
Испод курсева наћи ћете испод курсева које студенти могу да предузму као део позоришта. Имајте на уму да курсеви знатно варирају у зависности од дисциплине.
Овај курс се бави у--ду историји позоришта и може да укључује конференције и дискусије са наградом и драматичари.
Овај се курс фокусира на различите начине на који се сценариј може прочитати и тумачити, улогу уградње у стварању визије за коначне производе и наративне технике.
Студенти се припремају за сцене, песме, монологе и друге презентације да би се створила добро -бална емисија.
Ова настава за надоградњу покрива све што се дешава изван позорнице, попут ливења, саслушања, производње завојнице, пробе и многе друге ствари.
Привремене опције доктората су углавном усмерене на студенте од програма Мастер-а. Многи студијски програми захтевају само драмске или позоришне семинаре, који омогућава ученицима да одаберу или дизајнирају све остале курсеве.
Сваки докторски програм такође захтева писање тезе, што је сасвим уобичајено на овом нивоу подучавања. Многи докторски програми охрабрују студенте да проучавају одређени аспект позоришта или драматичне уметности која их заиста занима, као што су различите методе, историју биоскопа и позоришта и културне улоге.
Докторат је идеалан за оне који заиста желе да савладају одређени стил или метод игре, они који желе да науче трикове пословања или оних који желе да прошире свој животопис пре уласка иза сцене, на пример, као директор или продуцент.
Обично им је потребно шест година студија.
Ево неких тема уобичајених семинара који се налазе у позоришту, драматично уметнички или докторски уметнички програми широм земље:
Овај семинар комбинује когнитивне науке и свет позоришта, фокусирајући се на психологију одређених представа (као што је Схакеспеаре) и утицај који славна особа доноси улогу.
Како се у Кини у Кини играла у Кини, упоређује се истој игри која се игра у Сједињеним Државама или Аустралији? Који су културни утицаји који модификују заступљеност? Ова питања чине основу овог курса.
Студенти ће истражити истраживање и стипендије у игри у сценаријима и репрезентацијама како би боље разумели снаге и слабости.
Овај курс наглашава људску тенденцију да се смеје, а не плаче, а начин на који су драматичари искористили ову методу у вековима за преношење досадних предмета без преоптерећења гледалаца.
Рад као глумац није једина улога. Они који одлуче да истрају глумце студије могу претворити ово оштро стечено обуку у једну од ових потенцијалних каријера, са средњим платама 2015. године према канцеларији за статистику на радном месту.
Средња плата у 2015: 36,691 долара
Тренер глумаца ради са глумцима који ће им помоћи да дају живот својим ликовима. Тренер глумца зна све области метода интерпретације и технике и може их пренијети тако да их актери могу користити на сету. Алуминирани тренери могу радити са школским школама или узимају поједине купце.
Средња плата у 2015: $ 49,530
Сценографи раде у уској сарадњи са произвођачима и директорима да би створили декор веран у период и дух сценарија. Ово дело захтева чврсто познавање архитектонских трендова, као и способност изградње, боје и рада са украсним елементима.
Средња плата у 2015: 39,104 $
Глумац игра улогу у разним забавним медијима, укључујући позориште, телевизију, биоскоп, живописне емисије, радио и још много тога. Њихов рад није само забавна, већ и извор информација или упутстава. Многи глумци су веома свестрани и могу додати својој листи талената који певају, плеше, пишући и чак и уобичајено.
Средња плата у 2015: 68,440 УСД
Већина директора ради у уској сарадњи са свима о скупу, посебно актерима и произвођачима, како би створиле лук од ликова верно на визију сценарија. Директори могу радити на разним областима, укључујући позориште, телевизију и биоскоп.
Средња плата у 2015: 68,440 УСД
Произвођачи раде велики део дела иза сцене, укључујући питања која се односе на ливење или додатке, финансијски ток за производњу, дизајн и звук на сету, као и друге креативне одлуке. Произвођачи углавном процјењују потребе производње у поређењу са буџетом који је планиран за финансирање ове производње.
Глумци углавном не знају успех следећег дана; Они имају тенденцију да прођу кроз вишегодишње аудиције, проба, мале улоге и високе и велике и чарапе пре него што се упусте у свет интерпретације.
Ево неких вештина које могу да им помогну да успеју, као и алате и технологију коју могу једном користити.
С обзиром на велики део вршилачког рада састоји се у преношењу емоција, усмеравања и успостављања везе са јавношћу, неопходно је имати вештине високог нивоа у погледу усменог изражавања и читања.
Глумци врше врло креативну професију и морају се моћи да одржавају на нивоу других врста стварања. То значи да морају да пусте идеје да теку воде воде, нуде необичне становиште и одржавају своју креативност са другим носачима, укључујући писање или песму.
Мезам за памћење сценарија да би могли да играју дуге фазе без прекида је средство за било којег глумца у било којој области забаве.
Играње комедије може укључивати да је на сет дугим сатима или управљати неколико сати рада на позорници без паузе, посебно током наступа уживо. Добро физичко стање је кључ успеха.
Има много глумаца и много је премало улога за њих. Може се лако напустити у лице готово сталног одбијања; Најбољи играчи сазнају врло рано да само наставе да покушају.
Иако нема посебне квалификације за актере, постоје одређене опције за подручја која подржавају глумце или могу побољшати глумачку каријеру.
На пример, сертификат о сертификацији или дигиталној видео снимаци могу помоћи да глумац буде прелазак на остале каријере на терену. Квалификације морају бити изабране према ономе што глумци можда желе да ураде ако се одлуче да се развија иза сцене.
Средња плата (2015): 30,080 долара
Образовање / обука обавезна: Обука на радном месту
Средња плата (2015): 68,440 УСД
Потребна образовна / обука: Лиценца
Средња плата (2015): 50,336 долара
Образовање / обука обавезна: Обука на радном месту
Средња плата (2015): 63,970 долара
Потребна образовна / обука: Лиценца
Средња плата (2015): 55,740 долара
Потребна образовна / обука: Лиценца
Средња плата (2015): 35,048 УСД
Образовање / обука обавезна: Формална обука
Извор: Биро за статистику рада
Ова веб локација повезује актере са монолозима за аудиције.
Ова унија глумаца пружа помоћ у погледу накнада, услова рада, преговоре о уговору и другима.
Ова организација помаже актерима са уобичајеним проблемима, посебно у погледу стамбене заштите, здравствене заштите, социјалне услуге и финансијске помоћи.
Релевантна и уп -Тате -Дате Центра за размену информација за актере, укључујући позиве, вести, савете и ресурсе.
Ова организација школа, факултета, универзитета и конзерваторима настоји да прво понуди прво-образовно искуство захваљујући одговарајућој акредитацији.
Ова независна Федерална агенција нуди финансирање различитих уметности широм Сједињених Држава, укључујући позоришне продукције.
Глуми о актерима екрана и Америчка федерација телевизије и радио уметника окупљају две моћне синдикате да би пружиле важне заштите и информације актерима у забавној индустрији.
Ако сте један од људи који воле америчку кинематографију, откријте почетке Холивуда !
Коментари се одобравају пре објављивања.
Едуардо
24. јула 2021
Постаћу глумац касније