Ваша корпа је празна
Од самог почетка, хип-хоп се фокусирао на приповедање. Баш као што је звук покрета створен креативном поновном употребом већ постојеће музике, успех МЦ-јева овог жанра заснован је на њиховој спремности да сломе старе форме и да употребе крхотине како би створили нови стил личног изражавања.
Репери су користили игру речима, понављање и метафоре да би испричали приче о мрачним, насилним, романтичним или надајућим искуствима, представљајући се као хероји, сведоци или визионари.
Али с обзиром на то да је музичка индустрија увек маргинализовала доприносе жена, лако је посматрати хип-хоп као мушки клуб.
Хвалисава реторика о насиљу, сексу, храбрости и мушкости влада у простору где се жене, у већини случајева, представљају као освајања или безлични грчки рефрен, док се њихове сопствене приче углавном игноришу.
Али у раним данима жанра, када су критичари још увек исмевали хип-хоп као пролазни тренд, реперке су почеле да чине значајан део биологије жанра, детаљно описујући без трептања своја тумачења и искуства света у којем су живеле.
Све су имале различите стилске разлике, ток и лирски садржај, али оно што је свакој жени било заједничко био је жестоко независан глас и моћ да остане доследно и потпуно верна себи.
Откријте рођење хип-хопа у Сједињеним Државама !
Прва соло реперка која је објавила свој албум, MC Lyte's Lyte As A Rock, изашла је 1988. године. Лајтин ток, прецизност текстова и одбијање самоцензуре брзо су привукли пажњу индустрије.
Она је сцену у њеним раним данима описала као такмичарску и засновану на вештинама, али не без сексистичких предрасуда.
"Можда је било тренутака када промотери нису хтели да ми плате оно што сам заслужио. У постави, нису хтели да ме ставе тамо где моје песме заслужују. Али ништа од тога ме није погодило у мери у којој сам био способан за то. Можда је било неуспеха, али никада нисам дозволио да ме ствари савладају.".
Године 1993, песма „ Ruffneck“ је номинована за награду Греми за најбољи реп сингл, чиме је MC Lyte постала прва женска MC номинована за Греми. Последњих година, сама Lyte је позивала на поновно успостављање категорије „ женски реп соло “, наводећи да „ недостатак женске перспективе уништава [хип-хоп] културу “.
Као део легендарне екипе Native Tongues из области Њујорка, са групама као што су Jungle Brothers, De La Soul и A Tribe Called Quest, Квин Латифа је била једна од првих хип-хоп реперки.
Колектив „Native Tongues“ био је познат по свом друштвено ангажованом и углавном позитивном лирском садржају, али Латифа је стекла име бавећи се проблемима у животима црнкиња.
Песме попут „ Ladies First “ и „ UNITY “, које су се бавиле насиљем у породици, уличним узнемиравањем и потребом за стварањем коалиција међу женама, учиниле су ову становницу Њу Џерзија снажним гласом за промене.
Мони Лав и Квин Латифа, једна од ретких других реперкиња у бенду Native Tongues , брзо су се спријатељиле након њиховог путовања у Велику Британију, где су на једном концерту упознале британског репера који је годинама правио таласе на андерграунд сцени земље.
Лав се на крају придружила бенду Native Tongues у Њујорку, где је сарађивала са Латифом на албуму „ Ladies First “ и објавила сопствени албум, који је продуцирала Afrika Baby Bam. Песме попут „ Monie In The Middle “ и „ RU Single “ паметно и суптилно су се бавиле очекивањима и предрасудама које окружују црнкиње у везама, без жртвовања динамике.
Када су Шерил Џејмс и Сандра Дентон удружиле снаге 1985. године, велики део музичке индустрије је и даље веровао да је хип-хоп пролазни тренд. Називајући себе Salt-N-Pepa, њих две су објавиле „ The Showstopper “, одговор на хит Дага Е. Фреша „ The Show “.
Обучени у кратке шорцеве и уске мајице, овај дуо је савладао позитивну сексуалну револуцију 90-их. Са песмама као што су „ Push It “, „ Do You Really Want Me “, „ Let's Talk About Sex “ и „ Shoop “, Salt-N-Pepa су били искрени и отворени о својим жељама и сексуалности, захтевајући поштовање, проповедајући феминистичке вредности и говорећи против напада и дискриминације.
Такође можете пронаћи све наше чланке на блогу о америчкој музици .
Бахамадија, бивши продуцент, био је један од првих истакнутих МЦ-јева из Филаделфије који се придружио реп игри након што су га инспирисали репери Salt-N-Pepa и Lady B.
Са великом лирском спретношћу и флуидним и непоколебљивим током, Бахамадијини стихови су мање утицајни од стихова његових савременика, али нису ништа мање вербално проницљиви.
Њен дебитантски албум, Kollage, објављен 1996. године, био је инстант класик и први ЛП икада који је копродуцирала и у потпуности написала жена MC. Препун варљиво једноставних ритмова који откривају своју сложеност док се преплићу изнад, испод, око и кроз текстуриране мелодије, албум је истовремено топао и свеж, пун џез и соул утицаја који су постали синоним за филаделфијски звук.
Фокси Браун, један од најистакнутијих гласова у репу, ступила је на сцену са само 15 година, дебитовавши на албуму ЛЛ Кул Џеја „Mr Smith“, репујући ремикс песме „ I Shot Ya “. Потписала је уговор са Деф Џемом 1996. године, исте године када се појавила заједно са Лил Ким, Тоталом и Да Братом на ремиксу песме „ No One Else “ групе Бед Бој.
Ове године је објављен и њен дебитантски албум, „Ill Na Na“. Критике су биле помешане, али је продаја Фокси била јака, а „ Get Me Home “ је редак радио хит који је трајао деценијама. Као и Лил Ким, Фокси је била отворена и експлицитна о својој сексуалности и жељи, док је истовремено захтевала и изазивала поштовање.
Такође можете пронаћи чланак са Backpackerz-а о пионирима америчког репа !
Од тренутка када су критичари први пут угледали Лорин Хил на албуму групе Fugees из 1994. године, Blunted On Reality, проглашена је звездом.
Његов земљак Вајклеф Џин је то и сам признао у стиху на албуму „The Score“ из 1996. године: „ Часопис је рекао да је девојка требало да се бави соло каријером / Момци треба да престану да репују / Нестани као Менудо .“
Хил је започела соло каријеру и објавила албум „The Miseducation Of Lauryn Hill“ 1998. године, који је наишао на признање критике и публике. Мешајући нео-соул звуке са снажним феминистичким текстовима, Хил је истраживала сложеност својствену женствености, мајчинству, црначком женствености и музичкој индустрији.
Нумере попут „ Doo Wop (That Thing) “, „ Everything is Everything “, „ Lost Ones “ и „ Ex-Factor “ и даље звуче свеже и убедљиво као и када су први пут објављене. Хил није објавила албум од компилације 2007. године, али она остаје незаменљив глас у канону реперки.
Жена која је реповала „ clowns Eat My Pi__y While I Wait Cartoons “ не треба посебно представљати. Није објавила велики студијски албум од 2005. године, али Ким остаје међу најбољим МЦ-јевима оба пола.
Лил Ким је преокренула сексуалне обичаје и променила парадигму да женску водитељку мора пратити мушка храброст. Огрнута одећом од нерца и дијамантима, чипком и доњим вешом, Лил Ким је прихватила женску сексуалну естетику која је многе жене у жанру држала заробљене у улози „видео вештице“.
„ Одувек сам била супер секси и женствена “, рекла је Ким за Билборд 2014. године. „ Моја издавачка кућа није разумела да жена реперка може бити секси . Мислили су да морам да изгледам као МЦ Лајт, да носим тренерке и све то.“
Уместо да се промени како би се уклопила у калуп реперки, Лил Ким је удвостручила своју сексуалност и искористила је да себи да апсолутну моћ у мушком свету, која јој је, у многим погледима, и даље била потребна да би стекла моћ.
Са јединственим визуелним и звучним речником, није претеривање рећи да је Миси Елиот, рођена на југу, променила правила игре. Након година сарадње са уметницима попут Џодеција, Гинувина и Алије, Елиот је ушла у студио са својим пријатељем из детињства и дугогодишњим сарадником, Тимбалендом, како би радила на свом дебитантском албуму.
Резултат, који је настао за само две недеље, био је „Supa Dupa Fly“, из којег је настао радио хит „ The Rain “. Са инвентивном игром речи („ I sed on brds like Lauryn “), која је семпловала сингл Ен Пиблс из 1973. године, и једним од најинвентивнијих спотова у историји медија, „The Rain“ је био изненађење и успех.
Елиотин следећи албум, „Da Real World“, доживео је сличан успех, а њен трећи албум, „Miss E... So Addictive“, подарио је свету „ Get Ur Freak On “, један од најтрајнијих хитова деценије. Мисин изглед – широке панталоне, цртане силуете и јарке боје – додао је дашак комедије музичком жанру који се често повезује са екстремном озбиљношћу.
Била је у потпуној супротности са већином нових комерцијалних реперки, оскудно одевених и хиперсексуализованих, које су покушавале да се допадну младој мушкој публици. Својом јединственом визијом, Миси је створила опус који је учврстио њену позицију једне од легенди модерне музике.
Ерика Баду се појавила на сцени са албумом „Baduizm“ из 1997. године са таквом лакоћом да би вам се могло опростити што нисте схватили да ће променити правила игре.
Вешто израђене и уметнички конструисане лирске структуре и блуз звук обојен џез фанком учинили су да делује као прва дама „ нео соула “, етикете која чини слабашне покушаје да опише њен звук.
Изузетно је тешко описати Бадуову музику без прибегавања терминима који звуче као из 70-их, попут „ таписерије “ или „ попурија “, али је још теже сетити се другог уметника из било које ере који је унео посебан, модеран сензибилитет са нивоом историјског богатства и референци које Баду доноси у сваки пројекат.
Елементи соула, фанка и R&B-а су бриљантно примењени кроз реп риме и референце на хип-хоп културу. Ретко се дешава да неки жанр не пронађе своје место у једној од њених нумера. Музика је слојевита и вишеслојна као и сама жена.
Иако је лукава и свесна („ You Loving Me “), она је такође рањива и трагајућа („ Out My Mind“, „Just in Time “). Написала је „ Tyrone “, можда најдирљивију песму икада отпевану о томе како је бива однесена с ногу, док „Green Eyes“ остаје стидљива балада о опасностима отвореног срца.
Ако желите да знате како изгледа земља, погледајте шта расте на њој: Ники Минаж из Квинса. Ово се дешава када ваши претходници из 90-их хране ваш већ оштар језик, развучено извођење речи и ону врсту оштрог, прецизног вербалног вешташтва слагања слогова које тера Канјеа да вам дозволи да га покажете на његов сопствени пут.
Њено мајсторство стиха је апсолутно, а њен естетски сензибилитет јединствен. Као да јој таленат није довољан, њена проницљивост је чини још застрашујућом.
Њене спонтане опаске о сада виралном видеу познатом као „ клип са соком од киселих краставаца “ биле су духовит и дирљив опис апсурда двоструких стандарда у музичкој индустрији - али заправо на сваком радном месту - а њени коментари о култури која кори жене због истог понашања које подстиче код мушкараца су језиво пророчки.
Њени рани радови су се доказали и, са новом серијом синглова иза себе („ Changed It “, „ No Frauds “, „ Regret In Your Tears “), Минаж изгледа, по свим показатељима, на ивици дугорочног успеха.
Коментари се одобравају пре објављивања.
